那是她最近一直跟访的第七代掐丝景泰蓝文化的女传人，是一个眉清目秀的女子，孕期已出三月，仪态姣好，气质温婉。
她人性子静，除了采访她的时候，她大多坐在桌前忙碌，话不多，不爱笑。
即使这样清净的性子，依旧无法阻碍她的温婉。
不止一次，祖凝想过大概只有这样性子沉稳，寂静寡淡的人才能日复一日的在这里做着文化的传承，让非遗完整保留，让文化代代相传。
而不是到了哪一代突然断档，无处可寻。
有些文化是根，是渊源，是历史的印证，是民族的脊梁。
最初，祖凝以为掐丝，和景泰蓝是两中艺术文化形式。
直到，她见到第七代掐丝景泰蓝文化的传人，柳笙，才知道原来掐丝是景泰蓝诸多技艺里最必不可缺的一种。
要想真正将这道工艺练好，最初并不是练习景泰蓝技艺，还是对花、鸟、鱼、虫一切美好景物的观察，从静态到动态，从描摹到写生。
那些一坐就是一下午的时光，不仅仅是游山玩水，更是耐力的培养。
那个女人，人如其名，她叫柳笙，笙，中国古代乐器之王。
笙字原就代指，“毅力惊人、稳重、踏实。”
“任劳任怨、自主性强。”
可在恶劣的环境中求生存，适应性强，认命而顺命。
只有有牺牲和奉献精神，深谙能舍才有得的道理。
常做重复的事，犯同样的错误，行事结果好坏各走极端，人生必须历经磨炼方能出头，过程艰辛。
外表坚强，内心空虚，具孤独感。
那个女人啊，表面看上去没有丝毫生气，只有说起景泰蓝工艺时，才好像被注入了灵魂，有了仙气。
当她看见她抬起头，一瞬间，原本无神无痕的目光忽然变得清浅起来，如同一道投掷水波中的石子好像忽然就掀起了层层波澜。
这份美不似刚刚那样空洞的无神。
她定睛的看了好一会。
才听见她说：“最初的景泰蓝技艺，很繁琐，却又很单调，你看这花纹上，除了牡丹、秋菊，便没了旁的技艺。”
“百花齐放才是美的根源，才让美了有了魂魄，美的动人，美的倾心不是吗？”
祖凝看了眼她手上的瓶子，确实富丽有余，但显得少了些烟火气。
是一件工艺品，且是一件足够珍贵的工艺品，没了生气，好像就只是一个物件，充其量能撑面子的摆件。
祖凝没擅自开口，她从郁老那学到的最大的财富就是人贵语迟，水深流缓。
紧开口，慢开言到底有多重要。
老人说：“人力太过渺小，珍惜，珍重，敬畏每一个自己不清楚的事物到底有多重要？你会发现，未来它可能是你人生宝贵的一笔财富。”
所以她没有妄自断言，更多的做的是一个倾听者，听眼前这个人说，听她去阐述。
这么源远流长的技艺，它的辉煌和发展。
“祖小姐大概不知道，我的。”她顿了一下，眼底的神色忽然暗了暗。
半晌，颊边忽然勾着笑意，极淡，像是让前程往事，尘归尘，土归土，
女人捻尽眉心情绪，缓缓开口，细细介绍：“我的老师，她曾在花纹上做过创新。”
三言两语。
身后赋予的意义是不简单的。
创新意味着革故。
以一己之力革故，势必要受到多少冷遇和难熬的经历，不用感同身受就能感受到她的艰难。
“抱歉，我是不是说的太多？”
“没有，我只是想到那她这一生注定是不顺遂，突然有些心疼你的老师，不知道我有没有那个立场？”祖凝谦逊的问。
目光一直聚焦在她的脸上，试图从她水波不惊的面上瞧出点风向。
“是啊，自然辛苦，又怎么会不辛苦呢？”
“她从一开始，就选了一条极不好走的路，注定会是条不归路。”
轻轻浅浅的声音里，一开口，就带着浓浓的沧桑感。
柳笙缓缓抬头，看向前方，抽离的神情下多了那么一点不真实感。
“起初景泰蓝多的是瓶、盘、碗、灌，自从她在花纹上创新之后，花纹不再是传统样式，还增加了各式文具、灯具、茶具、筷架、名片匣、首饰盒、调味盒、电子座钟、壁挂、桌凳、屏风、奖杯等。”
“真正做到将景泰蓝运用到了实际，走入了百姓的生活，成为百姓的一种需要，因为有需求才会购买，如果景泰蓝技艺仅仅成为高端，时间久了，注定会消失在历史长河而不复存在。”
“基于这一点，景泰蓝人也一直想将其做不同层次的推广和应用，以保持满足各个层次的需要，从而让世人记住。”
祖凝点头。
“我懂了，所以你们现在所创造出来的景泰蓝工艺，不再只局限于高端，而是想着如何推广，如何让人记住它？”
她拿起一架小小的首饰盒。
端放在手中，细细打量。
这不是传统意义上的蓝色，表面打磨的十分光滑，四周镶嵌着金属工艺的盒子为其增添了几分色彩。
不同形状的盒身，更是突出其多元化。
她看了祖凝一眼，见她惊诧，又很是喜欢。
女人笑了笑，“你手上的这不是传统的景泰蓝技艺。”
“景泰蓝的制作工艺，给人一种繁琐累赘的感觉，特别是在花纹上面，要求‘严丝合缝’，否则就会影响整体的景泰蓝。”
“既然如此，为什么不创造一些简单图案的景泰蓝呢？”
“由此灵感出发，我的老师才决定挑战传统，做一些简单图案的景泰蓝，这样从本质上减少制作景泰蓝的工作量，又符合现代的审美观。”柳笙看着她手上小小的装饰盒，耐心的告诉她，这些工艺背后的故事，和它的由来。
“所以有了思路，创新就成了刻不容缓的事情？”祖凝恋恋不舍，从掌心的小玩意抬头，看向柳笙。
“是啊，创新，历来都是一条历久弥新的路。”
“那是凝聚几代人心血，同时，又承上起来的东西。”柳笙朝她笑了笑，毫不避讳的说。
“传统的景泰蓝花纹之所以要‘严丝合缝，’繁琐累赘，之所以要这样小心，是因为这样做才不会，‘崩蓝，’不会让景泰蓝表面出现‘玻璃碎’状的裂痕。”
祖凝一边听，一边记录。
见她眉宇上神思紧拧，柳笙猜她应该不知道‘崩蓝’是什么。
“其实，你可以打断我的，隔行如隔山。”
祖凝感激她的理解，她笑笑，“我本来想着记录下来，到时候一起问你，也可以。”
理解，是啊，她这些年，学到的最大的本领，就是理解。
她试图去理解很多人，却从未被理解过。
柳笙轻吁一口气，麻木的心上泛不起丝毫浪花。
“景泰蓝的釉料比较粗、厚，矿物质石料在磨碎的过程中又无法做到100%的没有杂质，常常在烧蓝的过程中，若不够精细，相容性就会差点，会出现杂质爆裂、碳化的现象，从而导致成品出现崩蓝、砂眼、黑斑之类的情况。”
“这个，在故宫的馆藏景泰蓝器物中表现的特别明显。”
“正常情况下，面积大的釉面更容易出现崩蓝，可釉料的好坏也占到了重要因素。”
“你手上的这组景泰蓝工艺，就是后来经过创新的。”
“这一组工艺上，刻画了梅兰竹菊，也象征了民族脊梁，和中华气节。”
祖凝惊呼。
第一次如此近距离的感受到这份逐渐失踪的文化，竟被赋予了这样多。
从最初的文化传承，仅仅只是王公贵族的摆件。
到寻常人家如今也可以把玩到的小玩意，真正做到了，文化是全民的，只有传承和全民化才能真正做到飞入寻常百姓家。
“祖小姐很喜欢这个？”
“是啊，很喜欢，它们真的好漂亮。”祖凝发自肺腑的赞叹，它的美。
内涵美的事物，又有几个女孩能够不喜欢呢？
她小心翼翼放下了手上的东西。
“柳小姐，虽然我对掐丝景泰蓝有了初步的了解，不知道我有没有这个荣幸，能看见一次完整的景泰蓝制作，也让我有个直观的印象？”
女人笑笑，和她约定好时间。
那是她第一次见到她工作的地方，房子不大，但物料和工具却摆放的十分整齐。
“哪怕只是一个简单的工艺，制作景泰蓝，一个人也无法完成，它需要多人的合作和协助。”
“所有的成品都需要设计纸稿。”
“它不是匠人们随意发挥，而是有专门的设计师设计胎图、丝工图纸、蓝图（点蓝的色稿），用于工序应用。”
两人一边走，柳笙一边给她介绍，每一步具体所需的步骤，和操作方式。
“设计稿定型，开始进行胎型制作。”
“所谓铜胎掐丝珐琅，要有铜胎才能进行下面的步骤，手艺人要按照图纸要求剪出各种不同形状，并用铁锤一锤一锤地敲打成，将紫铜板制成形状各异的铜胎，烧焊成型。”
她一边说，祖凝一边拍照记录，一边点头。
“我通常呢，是负责掐丝和烧蓝。”
祖凝大致有些懂了。
经过上一次，她有了经验，指着桌面上的未竣工的残品，问道：“景泰蓝上的铜丝就是掐丝的原材料吧？”
女人点点头，“是的。”
她拿起一缕铜丝递到祖凝手中。
祖凝接过，反复看了看，有些兴奋的说道：“这铜丝是软的呀？”